Grandes Pintores #04 - John William Waterhouse
Introdução a Serie:
Com a degeneração da arte introduzo esta serie para apresentar verdadeiros artistas e suas obras, muitos dos quais foram propositalmente esquecidos, fazendo assim prevalecer a verdadeira arte.
Introdução
John William Waterhouse foi um pintor inglês, nascido em Roma entre janeiro e abril de 1849, conhecido pelas suas obras no estilo pré-rafaelita. Trabalhou diversas décadas após o fim da Irmandade Pré-Rafaelita, que viu seu apogeu no meio do século XIX, o que fez com que ele fosse apelidado de “O Pré-Rafaelita Moderno”. Recebendo influência não só do início do pré-rafaelismo como também de seus contemporâneos, os impressionistas, suas obras eram conhecidas por suas representações de mulheres tanto da mitologia grega como da lenda do Rei Artur.
Nascido na Itália de pais ingleses pintores, ele mais tarde mudou-se para Londres, onde ingressou na Academia Real Inglesa. Logo começou a expor suas obras nas exposições anuais de verão da academia, focando na criação de telas grandes retratando cenas da vida cotidiana e da mitologia grega. Mais tarde aliou-se declaradamente ao estilo pré-rafaelita de pintura, mesmo que na arte britânica este fosse um estilo fora de moda há décadas.
Apesar de não ser tão conhecido como artistas do início do pré-rafaelismo como Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais e William Holman Hunt, a obra de Waterhouse atualmente é exposta em grandes galerias britânicas de arte, e a Academia Real Inglesa organizou uma grande retrospectiva de sua obra em 2009.
Biografia
Juventude
Waterhouse nasceu em Roma, filho dos pintores ingleses William e Isabella Waterhouse, em 1849, no mesmo ano em que os fundadores da Irmandade Pré-Rafaelita, Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais e William Holman Hunt, estavam ascendendo no cenário artístico de Londres. A data exata de seu nascimento é desconhecida, apesar de ele ter sido batizado em 6 de abril e de um recente especialista na obra de Waterhouse, Peter Trippi, acreditar que ele nasceu entre 1 e 23 de janeiro. Sua juventude passada na Itália geralmente é citada como um dos motivos pelos quais muitas de suas pinturas estavam ambientadas na Roma antiga ou baseada em cenas tiradas da mitologia românica.
Em 1853, os Waterhouses retornaram à Inglaterra e mudaram-se para uma casa nova no bairro londrino de South Kensington, perto do recém-fundado Victoria and Albert Museum. Waterhouse, apelidado de Nino, por vir de uma família artística foi encorajado a envolver-se em pintura, e muitas vezes esboçou obras que viu no Museu Britânico e na National Gallery. Em 1871 ingressou na Academia Real Inglesa para estudar escultura antes de mudar-se para o curso de pintura.
Início de Carreira
As obras juvenis de Waterhouse não eram essencialmente pré-rafaelitas, apesar de tratarem de temas clássicos ao estilo de Lawrence Alma-Tadema e Frederic Leighton. Essas obras juvenis foram expostas na Dudley Gallery e na Sociedade Real de Artistas Britânicos, e em 1874 seu quadro Sono e Seu Meio-Irmão Falecimento foi exposto na exposição de verão da Academia Real. A pintura obteve uma recepção acalorada e Waterhouse pôde expô-la na exposição anual todo ano até 1916, com exceção de 1890 e 1915. Passou a crescer gradualmente no cenário artístico, com grande ajuda pelo fato de seu quadro Depois da Dança (1876) ter recebido o destaque na exposição anual desse mesmo ano. Alguns críticos especulam que talvez devido ao aumento do sucesso de Waterhouse ele tenha aumentada cada vez mais suas telas
Depois da Dança (After the Dance), 1876
Maturidade
Em 1883 casou-se com Esther Kenworthy, filha de um professor do distrito de Ealing que expôs suas pinturas de flores na Academia Real e em outros lugares. Tiveram dois filhos, mas ambos morreram na infância. Em 1895 Watershouse foi considerado acadêmico integral e passou a dar aula na St John’s Wood Art School, entrou para o St John's Wood Arts Club e serviu no Concelho da Academia Real.
Um dos quadros mais famosos de Waterhouse é A Dama de Shalott, um estudo sobre Elaine de Astolat, que morre de pesar por Lancelot não amá-la. Ele pintou três versões desta personagem, em 1888, 1894 e 1916. Outro tema que era um dos favoritos de Waterhouse era Ofélia; sua pintura mais famosa sobre ela retrata-a pouco antes de sua morte, colocando flores no cabelo enquanto senta-se em um galho de árvore inclinado sobre um lago. Como em A Dama de Shalott e outras pinturas de Waterhouse, trata de uma mulher morrendo dentro ou perto da água. Também foi provavelmente inspirado pelas pinturas de Ofélia por Dante Gabriel Rossetti e John Everett Millais. Entregou sua pintura de Ofélia de 1888 para receber seu diploma da Academia Real. (Quis primeiro entregar um quadro chamado de Uma Sereia, mas não foi finalizado a tempo.) Depois disso, o paradeiro do quadro ficou desconhecido até o século XX, e agora é pode ser visto na coleção do compositor Sir Andrew Lloyd Webber. Waterhouse pintou Ofélia também em 1894 e 1909 ou 1910, e planejou outro quadro chamado Ofélia no Adro.
A Dama do Shalott (The Lady of Shalott), 1888
Em 1915 Waterhouse estava gravemente doente com um câncer e não pôde concluir sua última pintura sobre Ofélia. Morreu dois anos mais tarde, em 1917, e foi sepultado no Cemitério de Kensal Green.
Para ver as obras completas de John William Waterhouse acesse:
https://www.wikiart.org/en/john-william-waterhouse
Bóreas, 1903
Hilas e as Ninfas (Hylas and the Nymphs), 1896
Eco e Narciso (Echo and Narcissus), 1903
Circe Oferecendo o Cálice Para Ulisses (Circe Offering the Cup to Odysseus), 1891
I am Half-Sick of Shadows, said the Lady of Shalott, 1916
Gather Ye Rosebuds While Ye May, 1909
Uma Sereia (A Mermaid), 1900
A Bola de Cristal (The Crystal Ball), 1902
Santa Eulália (Saint Eulalia), 1885
Ninfas Encontrando a Cabeça de Orfeu (Nymphs Finding the Head of Orpheus), 1900
Jasão e Medeia (Jason and Medea), 1907
Um Conto do Decameron (A Tale from the Decameron), 1916
Os Favoritos do Imperador Honório (The Favourites of the Emperor Honorius), 1883
A Bela Dama Sem Obrigação (La Belle Dame sans Merci), 1893
Flora e as Zephyrs (Flora and the Zephyrs), 1898
Os Deuses do Lar (The Household Gods), 1880
Uma Criança Doente Trazida ao Templo de Esculápio (A Sick Child brought into the Temple of Aesculapius), 1877
Um Mercado de Flores Gregas (A Grecian Flower Market), 1880
O Remorso de Nero Após o Assassinato de Sua Mãe (The Remorse of Nero After the Murder of His Mother), 1878
Hamadríade (Hamadryad), 1893
Mariane Deixando o Tribunal de Herodes (Mariamne Leaving the Judgement Seat of Herod), 1887
Lâmia e o Soldado (Lamia and the Soldier), 1905
Pandora, 1898
A Anunciação (The Annunciation), 1914
Cleopatra, 1887
Diógenes (Diogenes), 1882
Flora, 1890
A Toilet (The Toilet), 1889
A Náiade (The Naiad), 1893
Apolo e Dafne (Apollo and Daphne), 1908
Serie Ícones Brancos
Palavras-Chaves:
Cultura Branca, Ícones Brancos, Heróis Brancos, Verdadeiros Pintores e Artistas, a verdadeira arte.
Cultura Branca, Ícones Brancos, Heróis Brancos, Verdadeiros Pintores e Artistas, a verdadeira arte.
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